LA TAZA DEL TRASFONDO

Más de 20 años han pasado ya desde que los ingleses ‘Chemical Brothers’ obsequiaran al mundo con su tema ‘Hey boy, Hey girl’. Para ser más concretos, lo hicieron un 31 de mayo de 1999, es decir, este mismo mes celebrará su vigésimo primer aniversario una canción que supuso el noveno corte del tercer disco de Tom Rowlands y Ed Simons. ‘Surrender’ fue el título que escogieron para un disco que vio la luz un mes después del nombrado ‘single’, el 22 de junio. Con una duración de 58 minutos y 58 segundos, fue producido durante 1998 por los dos integrantes de la banda y editado por la discográfica ‘Astralwerks’, perteneciente a ‘Virgin Records’. Además, cuenta con las colaboraciones de Noel Gallagher (Oasis) en “Let Forever Be”, Bernard Summer de ‘New Order’ para el tema ‘Out of Control’. También participa el ex de Mazzy Star), Hope Sandoval. No es que sea un fan de la música electrónica, de hecho casi ni la aguanto, pero he de reconocer que en el momento de salir el tema, apoyado por su fam

"No hay historias que contar cuando no se quiere contar nada". El oyente le miró sorprendido y solo acertó a preguntar de una forma tímida y entrecortada: "Pero, si no hay nada que contar, ¿por qué lo dices? ¿No sería mejor que el silencio ocupara todo?". "Puede que sí", le respondió. "Pero en el fondo es un invento del ser humano, no existe como tal. Siempre hay algo que suena en la naturaleza, por muy leve que sea o inaudible para el oído humano; esa es la medida con la que mide el ruido, un concepto que es elástico, ya que el ser humano lo ha inventado para poder analizar aquello que con su oído no alcanza. "Dirás que se trata de un concepto filosófico que no sirve para nada, que la filosofía no sirve para nada. Es tú opinión, pero para llegar a esa conclusión has pasado por un proceso de pensamiento, todos tenemos una forma de pensar, la cual puede evolucionar, estancarse o retroceder a largo de nuestra existencia. ¿Por qué pasa eso? P

La mar está en llamas. Sus ojos son tristes y en el infinito parecen perderse. Toda la inmensidad pequeña se vuelve. Algo diminuto sin cuerpo presente. Tan dulce resulta surcar los rincones… contemplar los bastos y extraños confines. Le nace la duda sobre el horizonte y qué habrá más allá de sus ojos por ver. Esa, su tristeza al estar presente en todos los lados y no pertenecer. Parece infinita en ese florecer del que nace todo. Pero no tiene ser.

  He aquí uno de esos productos que tan arraigados tenemos en nuestra psique desde que éramos infantes. Uno de esos que sabíamos que su uso nos depararía un gozoso manjar y que nos hacía ansiar la llegada del momento de poder disfrutarlo. Puede que no supiéramos para lo que servía, pero sí de su resultado. Estense tranquilos, todo parece indicar que no desaparecerá del mercado, pero de aquí a dentro de poco lo veremos distinto ya que no se trata de “levadura en polvo”, tal y como indica la descripción ubicada en la parte inferior de su carcasa. ¿El motivo? La levadura es un ser vivo, un gasificante, un hongo para ser más concretos, que responde al nombre científico de “Saccharomyces cerevisiae”. Tiene la capacidad de fermentar los azúcares, además de crear CO2 y otras sustancias. ¿Dónde está el problema? Lo que nosotros compramos no se trata de levadura, sino polvo para hornear, nombre por el cual se conoce en otros países. Lo que sucedería es que la empresa originaria de Indiana, E

  Es una tarde de otoño. El frescor parece reinar. Los cielos encapotados en este julio que es el mes. Parece mutar la estación. Vuélvese la canícula en la época de transito con las hojas en el parqué. El dulce acariciar del viento parece rondar las esquinas de los paisajes amplios. En él navega una sonata que desea recorrer el mundo montada en las alturas. La brisa le sirve de soporte con el que ha de impulsar las semillas. Semillas que deberán de crecer y después abrir todas sus alas.

Alguna vez había leído algo sobre este austriaco, pero nunca me había parado a observar, tampoco lo habría intuido, lo que es capaz de llegar a hacer. La primera impresión que genera esta persona de 53 años es que él, por sí mismo, en la reencarnación personificada de una única sección de percusión. Su estilo, el cual varía desde los grooves más profundos a partes hiperactivas donde uno se puede volver “tarumbita” intentando averiguar cómo lo hace, consigue una atmósferas que se podrían definir de psicodélicas, patrones propios del “metal”, el jazz, la música latina, la suavidad del pop, contundencia del rock,… Todo ello mezclando, combinando lo más técnico junto a esa ley que dice que “menos es más”. Alterna la suavidad extrema con la máxima potencia a la vez que edifica un fraseo mediante indescriptibles lineas a la par que incluye un simple o par de golpes con los que dar significado. Todo ello realizado con una cuidada selección de pedales con las que maneja dos bombos de disti

  Llora la Tierra. Es incapaz de florecer como en los tiempos pasados. Siente la pena por no ver crecer árboles con sus sombras del abrigo. Bajo la lluvia ya no se perciben libres los goces del aguacero. Retrocede a otras épocas. Días de sacrificios que regaban sus confines. Los altares eran pantallas de los beneficios de las castas dominantes. Todo el poder de las Altezas que iban exprimiendo la voluntad de sirvientes. La rabia de su corazón ruge con un calor asfixiante con líquido en forma. Los altares son mutados con un reciente aspecto mediante en medio de las loas. Figura del predicador que brama igual que un triste títere de quien no da forma. Surgen sus palabras desde bocas diferentes con la forma del mandato. Clases sometidas por esos rostros ausentes glorificados en oro. Son nuevas épocas, pero las formas presentes siguen con el mismo cuerpo.

  Omnipresente en el Firmamento. Excepto en las horas de la Noche, cuando se ve el rostro de la Luna. Parece que baña nuestro cuerpo en este día que es rememorable donde ruge la temperatura. Disfrutar con él o de su sombra. La elección que surge de cada uno con la que transitar este viaje. Bucear en el paso de las horas deleitándose con algo fresco que vuelva más ameno el bagaje. Apreciar cómo surge ese cambio: su vestido al volverse agradable y oscurece el cuerpo crepuscular. La sonrisa vuelve al Firmamento: estrellas tornándose imponentes y el grácil círculo vuelve a rodar.

  Se hace presente el calor. Cada uno de los rincones de su cuerpo brama. Lucha por expulsarlo. Aparecen los sudores buscando la calma. Y la piel enrojecida al proceso de la saturación por exceso de temperatura. Siente el latir del jadeo. Todas las palpitaciones que parecen saltar. Repicar en su pecho. El salado pero dulce sudor es un néctar. El menester por refrescar la sensación que es esa ebullición mediante una fresca y suave ingesta.

  Siempre consideré que el contexto de esta canción se puede describir como una interpretación más que personal de la Alegoría de la Caverna de Platón. Mediante su sensación sobre la superficialidad del mundo del espectáculo, más concretamente el segmento del ámbito musical, Corey Taylor plasmó mediante el envoltorio de Stone Sour el disfraz de todo ello. Tal vez resulte un poco complicado expresarlo, pero después de regresar a la cueva tras estar en el mundo exterior, de estar de gira y promoción, de palpar el negocio, regresó o se encontró con alguien que vive cegado por las estrellas, las sombras que no le dejan ver la realidad de cómo es todo eso. Y es que, a decir verdad, esa luz que emanan esas estrellas no dejan de ser un faro que emite sombras encadenando a aquel que está atrapado por ellas y no le dejan discernir su verdadera forma o le aprisionan por completo hasta convertirlo en un mero títere. Todo ese “glamour”, toda esa pomposidad que ha hundido a más de un artista o se

                                              Surca el polen los aires. Su viaje es un bamboleo a través de parajes que tal vez sean ajenos a su lugar de origen. Ese éxodo natural se aleja del impuesto por la cruel venganza surgida con el odio de la superioridad. Va surcando las distancias mientras se florece el mundo cuando todo su desplazar se da entre colores varios. Colores tan alejados ante la pérfida actitud que demuestra el Ser Humano desterrando o en la esclavitud. Es un florecer que ha surgido en el surcar de las edades al ir mezclándose esos lazos. Algo que esta curiosa especie parece haber abandonado a tenor de sus actitudes.

  Alphonse Gabriel Capone, nacido el 17 de enero de 1899 en Brooklyn, Nueva York, más conocido como Al capone o “Scarface” debido a unas cicatrices producidas por una pelea que tenía en el lado izquierdo de su rostro, ha pasado a la historia como uno de los gansters más conocidos. Hoy en día su vida sigue estando rodeada de un halo de misticismo. Llegó desde Nueva York a Chicago con apenas 22 años de edad tras tener que abandonar la ciudad después de dar una paliza a una figura importante del hampa de Nueva York. Corría el año 1919 y se trasladó de ciudad estando bajo la protección de Johnny Torrio, socio de Frankie Yale. Su llegada a la Ciudad del Viento se dio en un momento en que la Ley Seca esta ba a punto de entrar en vigor; lo haría el 20 de enero de 1920 y estaría vigente hasta el 6 de diciembre de 1933. La época de prosperidad que se dio en Estados Unidos durante la década de los años 20, conocida bajo el apelativo de los “Felices Años 20”, le dieron poder y una fortuna q

  Su baile resulta grácil, armonioso en esos movimientos. Danzan a través del firmamento cantando en un ballet sin fin. Pueden crear tantas figuras… A veces con formas circulares que resultan inimaginables. Es un mosaico natural. Quizás formen un triángulo que al unísono se desplazará en el piar de un torbellino. Signos heredados de la historia que dan los antepasados mediante el paso de las épocas. Esos mismos que se hacen presentes en las rocas que son los fósiles.

  Colocó suavemente aquel taburete y se sentó sobre él. Observó entonces el expositor que contenía las distintas botellas con los licores que había en su interior. Giró la cabeza y pudo contemplar el interior de aquel bar. Estaba oscuro e iluminado con una fina luz que dejaba ver el humo del tabaco que consumían las personas que allí había. Las mesas estaban separadas por columnas, recreando unos pequeños espacios que parecían particulares, pero abiertos a la vista. Parecía que el ruido de la música haría imposible que se escuchara las distintas conversaciones de aquellos que en ellas estaban. Una mesa de billar en el centro de la estancia, tres máquinas de dardos y un pequeño escenario desde el cual, de vez en cuando, se realizaban conciertos. Alguien le toco el codo. Era uno de los dos camareros que en aquellos momentos se encontraban en el lugar. Le preguntó qué quería. “Una jarra de cerveza y unos frutos secos, por favor”. Mientras tiraba la bebida se percató de que había una me

  Sangra el inocente. Y lo hace con dolor (sin saber de instantes) vuelto en un manantial donde el agua corre en una tormenta. Es el viento quien recoge cada uno de sus lamentos. Son las voces sin volumen. Las que no tienen guarida en la que resguarecerse penando a cada mañana. Los llaman víctimas inocentes. Y colateral es su adjetivo. Esos que están en tierra de nadie. Esos que han de encoger la cabeza cuando la cólera ya termine. Los que no saben de una sonrisa. Todo “conflicto” está lleno de intereses. Intereses que claman a lo podrido y los “beneficios” son de “vencedores”. Son los bandos que teatralizan la farsa; instituciones con prebendas mediante en los que en alguno te tienes que alistar. Tuyo, mío. Tan grácil es la imagen que nos venden… “ Este lado es el Bueno; el otro es el Mismo Diablo”. Aunque tal vez elijas la tercera vertiente. Puede que decidas ignorar a todas ellas. O calles volviéndote en el per

E n 1999 los italianos hicieron su presentación con un primer disco “dance” fresco y ameno que sorprende por la variedad de los registros que maneja ¡Ay, señor! No me puedo creer que el subconsciente me acabe de jugar semejante jugarreta. Por razones que desconozco me ha devuelto a la mente aquella canción que nos atormentó en el transcurrir del verano de 1999 y me he visto obligado a escuchar todo el disco. ¿Por qu é ? ¿Por qué semejante malabarismo del destino? ¿Por qué? Bueno, da igual. El tema del que estoy hablando no es otro que “Blue (Da Ba Dee)”, el corte que abre el primer trabajo que los italianos “Eiffel 65” lanzaron bajo el sello musical “Blissco” entre noviembre y diciembre del mencionado año. Y claro, una cosa lleva a la otra. No he podido evitar caer en la tentación de escuchar los 14 títulos que componen este disco de poco más de 65 minutos de duración. En realidad nos devoró los cerebros desde mucho antes del verano, ya que la canción, que fue el primer “single” sac